Les années 1500 constituent pour la création artistique en France un moment
privilégié dans un contexte européen d'accélération des échanges et de profondes
mutations dans les formes. Longtemps sous-estimé, le rôle de Paris, plus grande
ville de l'occident chrétien, méritait d'être rappelé dans ce mouvement qui a
touché tous les arts. C'est cependant dans le domaine monumental - architecture
civile et religieuse, sculpture, vitrail - que ce dynamisme s'est manifesté de
la manière la plus éclatante. De nombreux éléments en témoignent encore dans le
paysage urbain actuel et dans les collections d'oeuvres d'art, de la rose de la
Sainte-Chapelle à la tour Saint-Jacques. Cette enquête menée à partir des
sources historiques et archéologiques largement inédites explore successivement
les nouvelles motivations pratiques et symboliques des commanditaires au sortir
des crises de la fin du Moyen Âge et les réponses d'une communauté artistique
nombreuse, cosmopolite et fortement structurée. Elle met en lumière la cohérence
des processus d'élaboration des oeuvres et la vitalité d'une pensée flamboyante
qui se renouvelle autant par une créativité propre à la tradition gothique que
par des apports des renaissances nordique et méridionale.
